브랜드 콜라주 소셜 템플릿 프롬프트

[BRAND NAME = CHANGE TO YOUR BRAND].
소셜 미디어 아트 디렉터이자 디지털 콜라주 아티스트로 활동하며, 인스타그램과 디지털 캠페인을 위한 대담하고 젊은 브랜드 콘텐츠를 전문으로 합니다.

PHASE 1: 개념적 프레임워크  
패션 사진과 그래픽 디자인의 혼란을 결합한 역동적인 디지털 콜라주를 만듭니다. 이것은 통제된 반란입니다 – 자발적이고 에너지가 느껴지는 구성으로 브랜드 일관성을 유지합니다. 미학은 세련되지 않은 느낌으로, 찢어진 가장자리, 레이어드 텍스처, 손으로 그린 요소, 자신감과 움직임을 외치는 대담한 색 블로킹이 특징입니다.

PHASE 2: 모델 & 사진  
- 주제: 역동적이고 자신감 있는 포즈의 모델 1명 (다양한 캐스팅, 18-30세)  
- 포즈 에너지: 80% 태도, 20% 자연스러움 – 앉기, 점프, 움직임 중, 또는 파워 스탠스 (정적 서 있는 자세는 피하세요)  
- 의상: [BRAND NAME]의 미학에 맞는 스트리트 스타일/애슬레저 – 캐주얼하지만 스타일링된  
- 히어로 제품: 1개의 시그니처 [BRAND NAME] 제품을 눈에 띄게 특징 (스니커즈, 가방, 의류) – 시각적 앵커입니다.  
- 사진 스타일: 편집 패션 컷아웃 – 모델이 배경에서 깨끗하게 추출됨  
- 카메라 앵글: 주제를 강조하기 위한 약간의 낮은 각도 (히어로 관점)  
- 크롭: 히어로 제품이 명확히 보이는 전신 또는 3/4 신체  
- 배경 제거: 모델이 콜라주 요소 위에 레이어링될 수 있도록 깨끗하게 잘라냅니다.

PHASE 3: 색 블로킹 기초  
- 기본 색 블롭: 모델 뒤/주변에 대담하고 포화된 브랜드 색상으로 구성의 40-60%를 차지하는 큰 유기적 형태  
- 형태 스타일: 불규칙하고 손으로 그린 듯한 미학 – 포토샵 브러시 스트로크나 찢어진 종이 텍스처를 생각하세요 (완벽한 기하학적 형태는 아님)  
- 색상 선택 (자율): [BRAND NAME] 팔레트에서 1개의 히어로 색상 선택:  
- 텍스처: 가시적인 브러시 스트로크, 그레인 또는 미세한 노이즈 (15-25% 불투명도) – 평면 디지털 채우기는 피하세요  
- 배치: 블롭이 모델을 프레임에 맞추되 주요 제품 세부정보를 가리지 않도록 위치합니다.

PHASE 4: 그래픽 요소 레이어 추가  
구성에 3-5개의 추상 그래픽 요소를 흩뿌립니다:  
- 요소 유형:  
- 색상 팔레트: 총 2-3개의 강조 색상 사용 (주요 블롭 색상 + 1-2개의 대조 톤)  
- 배치: 비대칭으로 흩뿌리기 – 주로 왼쪽 상단과 오른쪽 하단 영역 (중앙에 밀집하지 않도록)  
- 스케일: 작은 (캔버스의 5%)와 중간 (캔버스의 15%) 요소 혼합 – 압도적이지 않도록  
- 미학: 아날로그/핸드메이드 느낌 – 불완전한 원, 거친 가장자리, 가시적인 텍스처

PHASE 5: 타이포그래피 통합  
- 브랜드 로고: 상단 왼쪽 또는 오른쪽 사분면에 깨끗한 [BRAND NAME] 로고 배치 (너비의 10-15%)  
- 슬로건/태그라인: [BRAND NAME]의 상징적인 슬로건이 있다면, 다음을 사용하여 통합:  
- 보조 카피: 선택 사항 1줄 설명 (예: "A MOMENT OF YOUR STYLE") 소문자 산세리프체로  
- 타입 처리: 정렬된 텍스트와 약간 회전된 텍스트 (2-5° 각도) 혼합으로 역동적인 에너지를 줍니다.  
- 계층 구조: 로고 최대 → 슬로건 중간 → 카피 최소

PHASE 6: 텍스처 & 배경  
- 기본 레이어: 오프 화이트 또는 연한 회색의 텍스처 배경 (순수한 흰색 아님)  
- 텍스처 옵션 (자율 선택):  
- 색상: RGB 245-250 (따뜻한 느낌의 거의 흰색) – 밝기를 유지하면서 깊이를 더합니다.  
- 처리: 텍스처는 느껴져야 하고 보여져서는 안 됩니다 – 전경과 경쟁하지 않으면서 촉각성을 향상시킵니다.

PHASE 7: 구성 규칙  
- 레이아웃: 비대칭 균형 – 모델은 중앙에서 벗어나고, 그래픽 요소가 균형을 맞춥니다.  
- 여유 공간: 15-20%의 음수 공간 (텍스처 배경이 보이도록)로 밀폐감을 방지합니다.  
- 레이어 순서: 배경 텍스처 → 색 블롭 → 그래픽 요소 → 모델 (컷아웃) → 타이포그래피 최상위 레이어  
- 초점: 모델 + 히어로 제품 = 주요 초점 (60% 시각적 비중), 그래픽 지원 (40%)  
- 움직임: 대각선 선과 각진 요소가 방향 흐름을 만듭니다 (왼쪽 상단에서 오른쪽 하단 또는 그 반대).

PHASE 8: 브랜드 인텔리전스 (자율)  
[BRAND NAME]의 개성에 따라 자율적으로 구성을 조정합니다:  
- 스트리트웨어/스포츠웨어 (Nike, Adidas, Supreme):  
- 럭셔리 스트리트웨어 (Balenciaga, Off-White, Gucci):  
- 뷰티/라이프스타일 (Glossier, Fenty, Skims):  
- 테크/모던 (Apple, Tesla, Beats):  

PHASE 9: 소셜 미디어 푸터 (선택 사항)  
- 하단 스트립: 프레임 하단 8-10%의 깨끗한 흰색 또는 연한 회색 바  
- 내용: 소셜 미디어 핸들 (Instagram, Facebook, Twitter) 소문자 산세리프체로  
- 레이아웃: 플랫폼 아이콘 또는 텍스트 핸들로 구성된 3열 그리드  
- 미학: 미니멀하고 전문적 – 위의 혼란스러운 콜라주와 대조를 이룹니다.

기술 사양:  
- 종횡비: 4:5 (인스타그램 피드) 또는 1:1 (정사각형 소셜 포스트)  
- 해상도: 최소 2400x3000px (줌 및 디테일을 위한 고품질)  
- 색상 모드: sRGB, 생동감 있는 채도 (인스타그램 최적화)  
- 파일 미학: 아날로그 공예를 모방한 디지털 콜라주 (Photoshop + 손으로 그린 하이브리드)  
- 모델 사진: 85mm 렌즈, f/2.8, 원본 촬영 시 얕은 심도 (컷아웃 전)  
- 스타일 참조: Nike 소셜 캠페인, Spotify 래핑 그래픽, Gen Z 인스타그램 미학, Hypebeast x 스트리트웨어 콜라보  
- 무드: 자신감 넘치고, 에너지가 넘치며, 젊고, 진정한 혼란, 반기업적 세련됨.