Prompt
1284 motsCréez un storyboard de performance de kung-fu brut axé sur une action physique extrême. Utilisez l'image de référence pour le personnage. Feuille de storyboard 16:9, 12 panneaux cinématographiques. Les dessins du storyboard doivent être uniquement en noir et blanc : traits de crayon bruts, détails minimaux, énergie de dessin gestuel rapide, construction anatomique simple et lisibilité forte des silhouettes. Gardez l'illustration légère, dynamique et inachevée, comme une prévisualisation de chorégraphie de combat. Commencez directement par l'action. Ne commencez pas par une posture calme, un plan de préparation ou une introduction lente. Une interprète solitaire exécute une routine agressive de style maître de kung-fu tibétain à l'intérieur d'un vaste temple ancien. La chorégraphie est exagérée, explosive et en constante escalade : coups de pied diagonaux volants, postures basses de style moine, frappes rapides de la paume, rotations du corps semblables à du tissu, formes de mains animales, fentes profondes, torsions aériennes, balayages au niveau du sol, chutes soudaines, blocs en forme de griffes, sauts avec dos arqué, récupérations glissées et poses d'impact sculpturales violentes. Chaque panneau doit contenir un mouvement visible et une forte dynamique corporelle. Évitez les poses debout statiques. L'interprète doit donner l'impression d'une guerrière rituelle se déplaçant avec discipline, fureur, pression spirituelle et contrôle total du corps. Progression de l'action : 1. commencer en plein air avec un coup de pied diagonal volant déjà en mouvement 2. gros plan caméra à l'épaule d'un balayage de la paume coupant l'air 3. plan large en orbite d'une rotation complète du corps 4. frappe de la paume en contre-plongée avec onde de choc 5. coup de pied tournoyant en profil latéral avec téléobjectif 6. rotation aérienne vue de haut avec le corps, les cheveux et le tissu s'évasant vers l'extérieur 7. coup de pied au sol dur fissurant la pierre du temple 8. balayage bas glissé sur le sol 9. gros plan agressif d'une rafale de coudes, de paumes et de frappes du revers de la main 10. posture de bête extrême de style moine bas avec énergie montante 11. vortex élémentaire tournoyant autour du corps 12. pose d'action finale en vol, suspendue au-dessus du sol du temple, corps tordu dans une puissante frappe de kung-fu, tous les éléments convergeant autour d'elle avant l'impact Ajoutez des effets d'énergie élémentaire sélectifs comme accents de storyboard de style VFX. Les effets doivent paraître spirituels, rituels et cinématographiques, et non comme ceux d'un super-héros : éclats d'air autour des rotations et des coups de pied volants, poussière et fragments de pierre soulevés par les coups de pied au sol, ondulations du sol semblables à de l'eau pendant les glissades, traînées semblables à du feu autour des frappes explosives, distorsion thermique autour des mouvements de haute intensité, vortex élémentaire près du point culminant. Progression des éléments : panneaux initiaux : vent subtil, poussière et lignes de pression panneaux intermédiaires : fragments de pierre plus marqués, ondulations au sol et ondes de choc aériennes panneaux finaux : traînées de feu contrôlées et spirales d'énergie panneau final : la plus forte poussée élémentaire combinée alors que l'interprète est toujours en vol Utilisez un travail de caméra cinématographique d'art et d'essai : énergie caméra à l'épaule, sensation de mouvement fouetté, mouvements de caméra orbitaux, prises de vue en plongée, silhouettes latérales, gros plans agressifs, compression par téléobjectif, contre-plongées extrêmes, grand espace négatif, parallaxe forte. Gardez l'environnement du temple minimal et atmosphérique : colonnes de pierre imposantes, sol du temple usé, fumée d'encens dérivante, tissu suspendu, puits de lumière crue, poussière légère dans l'air, reflets subtils sur sol humide. Ne surchargez pas les cadres. Système de couleur d'annotation : flèches rouges = mouvement du corps flèches bleues = mouvement de la caméra marques vertes = notes de cadrage / composition marques orange = direction de l'éclairage marques jaunes = VFX élémentaires / effets d'énergie texte noir = notes courtes sur l'objectif et étiquettes de panneau Pas d'horodatage. Pas de dialogue. Pas de chant. Pas de personnages supplémentaires. Pas d'ennemis. Pas de logos. Pas de filigrane. Prompt vidéo Seedance : Video Prompt Seedance 2.0 Créez une vidéo de performance de kung-fu cinématographique de 15 secondes. Utilisez l'Image1 comme référence fixe de la fiche personnage. Le personnage doit strictement correspondre à la fiche personnage. Utilisez l'Image2 comme référence de storyboard. Suivez le storyboard plan par plan comme source principale pour l'ordre de l'action, le rythme de la caméra, le mouvement du corps, le cadrage, la direction du mouvement, les angles de caméra et la progression visuelle. Traitez chaque panneau de storyboard comme une image clé séquentielle. Préservez l'ordre des plans et faites en sorte que la vidéo donne l'impression que le storyboard a été traduit en un mouvement continu en prise de vue réelle. La séquence doit se terminer sur une image finale figée alors que l'interprète est toujours en vol. N'ajoutez pas de texte, de légendes, d'étiquettes de storyboard, de flèches, d'interface utilisateur, de logos ou de filigranes. Ne traitez pas le storyboard comme une image unique. Ne redessinez pas le personnage, ne changez pas le costume et ne modifiez pas le visage. Ne commencez pas par une posture calme, une pose de préparation ou une introduction lente. Ne faites pas ressembler les effets élémentaires à des pouvoirs de super-héros ou à une lueur fantastique excessive. Style visuel : réalisme cinématographique stylisé, qualité d'animation 3D haut de gamme, simulation de tissu dynamique, design de silhouette expressif, éclairage cinématographique riche, palette de couleurs contrôlée, flou de mouvement naturel, échelle dramatique, physicalité belle mais agressive, esthétique d'animation de long métrage premium. Environnement : vaste temple ancien, colonnes de pierre imposantes, sol du temple usé, fumée d'encens dérivante, tissu suspendu, puits de lumière crue, poussière légère dans l'air, reflets subtils sur sol humide, ombres à fort contraste. La performance est une routine de kung-fu féminine solitaire à l'intérieur d'un vaste temple ancien. La routine commence immédiatement par l'action, sans posture calme, sans pose de préparation et sans introduction lente. Le mouvement doit paraître agressif, rituel, discipliné, physiquement extrême et chargé spirituellement. Ce n'est pas un combat contre un ennemi. C'est une performance solo de force, de contrôle, d'épuisement, de fureur et de libération. Suivez le storyboard pour la direction de la chorégraphie. Progression des éléments : séquence initiale : vent subtil, poussière et lignes de pression répondant au mouvement. séquence intermédiaire : ondes de choc aériennes plus fortes, fragments de pierre, fissures au sol et ondulations semblables à de l'eau sur le sol du temple. séquence finale : traînées de feu contrôlées, distorsion thermique et spirales d'énergie autour des frappes et coups de pied explosifs. point culminant : le vent, la poussière, la pierre, l'ondulation de l'eau et les accents de feu se combinent en un vortex élémentaire plus fort. temps final : l'interprète est en vol au-dessus du sol du temple dans une puissante frappe de kung-fu, corps tordu en plein air, cheveux et tissu s'évasant vers l'extérieur, avec tous les éléments convergeant autour d'elle avant l'impact. Les VFX élémentaires doivent paraître spirituels, rituels et cinématographiques. Les effets doivent être intégrés à la chorégraphie et motivés par le mouvement physique. Gardez l'énergie brute, élémentaire, atmosphérique et ancrée dans l'environnement du temple. Utilisez la logique de mouvement Laban tout au long : poids : fort, lourd, ancré pendant les impacts, avec une brève légèreté pendant les sauts et les torsions aériennes temps : rapide pendant les frappes, coups de pied, chutes et rotations, soutenu pendant les suspensions et les transitions de récupération espace : direct pendant les attaques, blocs et fentes, indirect pendant les rotations et les moments de vortex élémentaire flux : lié pendant les postures enracinées et les frappes précises, libre pendant le mouvement aérien, le mouvement du tissu en rotation et la libération élémentaire
À propos de ce prompt
Storyboard d'une maîtresse de Kung Fu tibétaine est un prompt Seedance 2.0 Cinématographique de 1284 mots, structuré avec timing, caméra, mouvement et détails de scène faciles à adapter.
Utilisez l'aperçu, s'il existe, pour comprendre le rythme, puis traitez le texte comme une note de production pour votre sujet, marque ou histoire.
Structure de prompt vidéo
À utiliser pour des vidéos Cinématographique
Adapté aux générations Seedance 2.0 qui demandent Cinématographique, Multi-plans, Dialogue. Remplacez sujet, décor, produit, dialogue, musique et timing avant de générer.
À adapter avant génération
- Changez le sujet. Gardez caméra et timing, mais changez personnage, produit ou environnement.
- Ajustez la timeline. Raccourcissez ou étendez les blocs de plans selon la durée voulue.
- Ajoutez des références. Utilisez frames, images, vidéo ou audio si le style ou le rythme est précis.
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Comment l'utiliser
- Étape 1
Copier ou démarrer avec ce prompt
Utilisez le texte comme brouillon structuré sans réécrire toute la note vidéo.
- Étape 2
Ouvrir Seedance 2.0
Envoyez le texte au générateur et choisissez le mode texte, image ou référence.
- Étape 3
Adapter et générer
Ajustez durée, format, références, caméra et dialogue avant de générer.
Créer une vidéo Seedance
Démarrez avec ce prompt dans Seedance 2.0, puis ajustez scène, durée, format et références.


