Prompt
1190 palavrasCrie um storyboard de performance de kung fu cru, focado em ação física extrema. Use a imagem de referência para a personagem. Folha de storyboard 16:9, 12 quadros cinematográficos. Os desenhos do storyboard devem ser apenas em preto e branco: linhas de lápis rústicas, detalhes mínimos, energia de desenho gestual rápido, construção anatômica simples e forte legibilidade de silhueta. Mantenha a arte leve, dinâmica e inacabada, como uma pré-visualização de coreografia de luta. Comece diretamente na ação. Não inicie com uma postura calma, tomada de preparação ou introdução lenta. Uma artista solo executa uma rotina agressiva de kung fu estilo mestre tibetano dentro de um vasto templo antigo. A coreografia é exagerada, explosiva e em constante escalada: chutes diagonais voadores, posturas baixas estilo monge, golpes rápidos com a palma da mão, giros corporais com tecidos esvoaçantes, formas de mãos estilo animal, estocadas profundas, giros aéreos, varreduras ao nível do chão, quedas repentinas, bloqueios em forma de garra, saltos com as costas arqueadas, recuperações deslizando e poses de impacto esculturais violentas. Cada quadro deve conter movimento visível e forte impulso corporal. Evite poses estáticas. A artista deve transmitir a sensação de uma guerreira ritualística movendo-se com disciplina, fúria, pressão espiritual e controle total do corpo. Progressão da ação: 1. comece no ar com um chute diagonal voador já em movimento 2. close-up manual de uma varredura de palma cortando o ar 3. tomada aberta em órbita de um giro de corpo inteiro 4. golpe de palma com impacto em ângulo baixo com onda de choque 5. chute giratório em perfil com lente longa 6. giro aéreo de cima para baixo com corpo, cabelo e tecido se espalhando 7. pisada forte no chão rachando a pedra do templo 8. varredura baixa deslizando pelo chão 9. close-up agressivo de uma sequência de cotoveladas, palmas e golpes de dorso da mão 10. postura de fera estilo monge em ângulo extremamente baixo com energia ascendente 11. vórtice elemental giratório ao redor do corpo 12. pose de ação aérea final, suspensa acima do chão do templo, corpo torcido em um golpe poderoso de kung fu, todos os elementos convergindo ao redor dela antes do impacto Adicione efeitos de energia elemental seletivos como detalhes de storyboard estilo VFX. Os efeitos devem parecer espirituais, ritualísticos e cinematográficos, não como super-heróis: rajadas de ar ao redor de giros e chutes voadores, poeira e fragmentos de pedra levantando com as pisadas, ondulações no chão semelhantes a água durante os deslizamentos, rastros de fogo ao redor de golpes explosivos, distorção de calor ao redor de movimentos de alta intensidade, vórtice elemental perto do clímax. Progressão dos elementos: quadros iniciais: vento sutil, poeira e linhas de pressão quadros intermediários: fragmentos de pedra mais fortes, ondulações no chão e ondas de choque de ar quadros finais: rastros de fogo controlados e espirais de energia quadro final: a maior onda elemental combinada enquanto a artista ainda está no ar Use cinematografia de ação arthouse: energia de câmera na mão, sensação de chicote (whip-pan), movimentos de câmera em órbita, tomadas aéreas, silhuetas laterais, close-ups agressivos, compressão de lente longa, ângulos extremamente baixos, espaço negativo amplo, forte paralaxe. Mantenha o ambiente do templo minimalista e atmosférico: colunas de pedra imponentes, chão do templo desgastado, fumaça de incenso à deriva, tecido suspenso, feixes de luz intensos, poeira leve no ar, reflexos sutis no chão molhado. Não sobrecarregue os quadros. Sistema de cores de anotação: setas vermelhas = movimento corporal setas azuis = movimento de câmera marcas verdes = notas de enquadramento / composição marcas laranja = direção da iluminação marcas amarelas = VFX elemental / efeitos de energia texto preto = notas curtas de lente e rótulos de quadro Sem carimbos de data/hora. Sem diálogos. Sem canto. Sem personagens extras. Sem inimigos. Sem logotipos. Sem marca d'água. Prompt de vídeo Seedance: Video Prompt Seedance 2.0 Crie um vídeo cinematográfico de performance de kung fu de 15 segundos. Use a Imagem1 como referência fixa da folha de personagem. A personagem deve corresponder estritamente à folha de personagem. Use a Imagem2 como referência de storyboard. Siga o storyboard quadro a quadro como a principal fonte para a ordem da ação, ritmo da câmera, movimento corporal, enquadramento, direção do movimento, ângulos de câmera e progressão visual. Trate cada quadro do storyboard como um keyframe sequencial. Preserve a ordem das tomadas e faça com que o vídeo pareça que o storyboard foi traduzido em movimento contínuo de live-action. A sequência deve terminar em um quadro final congelado enquanto a artista ainda está no ar. Não adicione texto, legendas, rótulos de storyboard, setas, interface, logotipos ou marcas d'água. Não trate o storyboard como uma única imagem. Não reprojete a personagem, não mude o traje nem altere o rosto. Não comece com uma postura calma, pose de preparação ou introdução lenta. Não faça com que os efeitos elementais pareçam poderes de super-heróis ou brilho de fantasia excessivo. Estilo visual: realismo cinematográfico estilizado, qualidade de animação 3D pictórica de alto nível, simulação de tecido dinâmica, design de silhueta expressivo, iluminação cinematográfica rica, paleta de cores controlada, desfoque de movimento natural, escala dramática, fisicalidade bonita, porém agressiva, estética de animação de longa-metragem premium. Ambiente: vasto templo antigo, colunas de pedra imponentes, chão do templo desgastado, fumaça de incenso à deriva, tecido suspenso, feixes de luz intensos, poeira leve no ar, reflexos sutis no chão molhado, sombras de alto contraste. A performance é uma rotina solo de kung fu feminino dentro de um vasto templo antigo. A rotina começa imediatamente na ação, sem postura calma, sem pose de preparação e sem introdução lenta. O movimento deve parecer agressivo, ritualístico, disciplinado, fisicamente extremo e espiritualmente carregado. Esta não é uma luta contra um inimigo. É uma performance solo de força, controle, exaustão, fúria e libertação. Siga o storyboard para a direção da coreografia. Progressão dos elementos: sequência inicial: vento sutil, poeira e linhas de pressão respondendo ao movimento. sequência intermediária: ondas de choque de ar mais fortes, fragmentos de pedra, rachaduras no chão e ondulações semelhantes a água pelo chão do templo. sequência final: rastros de fogo controlados, distorção de calor e espirais de energia ao redor de golpes e chutes explosivos. clímax: vento, poeira, pedra, ondulação de água e detalhes de fogo combinam-se em um vórtice elemental mais forte. batida final: a artista está no ar acima do chão do templo em um golpe poderoso de kung fu, corpo torcido no ar, cabelo e tecido se espalhando, com todos os elementos convergindo ao redor dela antes do impacto. Os VFX elementais devem parecer espirituais, ritualísticos e cinematográficos. Os efeitos devem ser integrados à coreografia e motivados pelo movimento físico. Mantenha a energia crua, elemental, atmosférica e fundamentada no ambiente do templo. Use a lógica de movimento de Laban durante todo o processo: peso: forte, pesado, fundamentado durante os impactos, com breve leveza durante saltos e giros aéreos tempo: rápido durante golpes, chutes, quedas e giros, sustentado durante suspensões e transições de recuperação espaço: direto durante ataques, bloqueios e estocadas, indireto durante giros e momentos de vórtice elemental fluxo: contido durante posturas enraizadas e golpes precisos, livre durante movimento aéreo, movimento de tecido giratório e liberação elemental
Sobre este prompt
Storyboard de Kung Fu Tibetano é um prompt Seedance 2.0 de Cinematográfico com 1190 palavras, estruturado com tempo de cena, câmera, movimento e detalhes fáceis de adaptar.
Use a prévia, quando existir, para entender o ritmo; depois trate o texto como roteiro de produção para seu assunto, marca ou história.
Estrutura de prompt de vídeo
Use para vídeos Cinematográfico
Funciona bem para gerações Seedance 2.0 que precisam de Cinematográfico, Multiplano, Diálogo. Troque assunto, cena, produto, diálogo, música e tempos antes de gerar.
Ajuste antes de gerar
- Troque o assunto. Mantenha câmera e timing, mas altere personagem, produto ou ambiente.
- Ajuste a linha do tempo. Encurte ou expanda os blocos de cena conforme a duração desejada.
- Adicione referências. Use frames, imagens, vídeo ou áudio quando o visual ou ritmo for específico.
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Como usar
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