プロンプト
2389 文字参照 @image1 3x3/9 フレームの参照画像を共有します [条件定義] 添付された 3 行 3 列(合計 9 フレーム)の 1:1 正方形参照画像を、約 15 秒の動画のストーリーボードとして使用してください。参照画像全体を 3x3 の分割画面として動かすのではなく、各フレームを個別に標準のフルスクリーンショットとして展開してください。参照画像内の 9 フレームすべてを、省略、統合、繰り返し、順序の入れ替えを行うことなく使用してください。常に一度に 1 フレームのみをフルスクリーンで表示し、複数のフレームを同時に表示しないでください。参照画像が実写の場合は実写の質感を維持し、アニメやイラストの場合は元のスタイル、線、色使い、陰影、質感を維持してください。実写をアニメに変換したり、その逆を行ったりしないでください。プロンプト側から新しい固定の衣装、表情、ポーズ、アクション、小道具、背景設定を持ち込まないでください。各フレームに描かれた構図、被写体の状態、姿勢、表情、衣装、背景、雰囲気に基づき、そのコンテンツとスタイルに適した自然な動きを補完してください。9 つのフレームが同一人物やキャラクターを描いている場合は、すべてのショットを通じて顔の特徴、髪型、推定年齢、体格、衣装、主要な身体的特徴の同一性を維持してください。 [ショット / フロー] 参照画像の読み取り順序は左上から右へ、上段、中段、下段の順に進みます。 ショット 1 | 0.0–1.5 秒 左上のフレームをフルスクリーンショットとして展開し、その構図、スタイル、被写体の状態に合わせて自然に動かしてください。 ショット 2 | 1.5–3.0 秒 上段中央のフレームをフルスクリーンショットとして展開し、その構図、スタイル、被写体の状態に合わせて自然に動かしてください。 ショット 3 | 3.0–4.5 秒 右上のフレームをフルスクリーンショットとして展開し、その構図、スタイル、被写体の状態に合わせて自然に動かしてください。 ショット 4 | 4.5–6.0 秒 中段左のフレームをフルスクリーンショットとして展開し、その構図、スタイル、被写体の状態に合わせて自然に動かしてください。 ショット 5 | 6.0–8.0 秒 中央のフレームをフルスクリーンショットとして展開し、その構図、スタイル、被写体の状態に合わせて自然に動かしてください。 ショット 6 | 8.0–9.5 秒 中段右のフレームをフルスクリーンショットとして展開し、その構図、スタイル、被写体の状態に合わせて自然に動かしてください。 ショット 7 | 9.5–11.0 秒 左下のフレームをフルスクリーンショットとして展開し、その構図、スタイル、被写体の状態に合わせて自然に動かしてください。 ショット 8 | 11.0–12.5 秒 下段中央のフレームをフルスクリーンショットとして展開し、その構図、スタイル、被写体の状態に合わせて自然に動かしてください。 ショット 9 | 12.5–15.0 秒 右下のフレームをフルスクリーンショットとして展開し、その構図、スタイル、被写体の状態に合わせて自然に動かしてください。最後は短い余韻を残して終了します。 各ショットは開始時から自然で目に見える動きを生成してください。目、表情、呼吸、姿勢、髪、衣服、周囲の物体、光、背景は、各フレームの元の状態から論理的につながる範囲内で自然に動かしてください。 参照画像に関連のない新しいパフォーマンスや大きなアクションを追加しないでください。 [カメラ / 編集] 各フレームの元の構図と距離感を基準として維持し、1:1 のフルスクリーンショットとして自然に展開してください。被写体と背景の自然な動きを優先し、カメラは基本的に安定させてください。必要に応じて、ごくわずかなズーム、プル、パン、または奥行きの変化のみを加えてください。ショットの順序と切り替えタイミングは [ショット / フロー] で指定されたタイムラインに従ってください。ショット間の切り替えは明確なカットで行ってください。顔、体、衣装、背景が次のショットに溶け込むようなモーフィングは行わないでください。最終的な動画において、3x3 画像の枠線や余白を固定フレームとして残さないでください。各フレーム内に元々描かれている装飾、線、記号、エフェクトは、オリジナルのアートスタイルの一部として自然に維持される場合があります。ただし、装飾を増殖させたり、形状を崩したり、異なるショットにまたがって継続させたりしないでください。 [サウンド] BGM を含めてください。動画のアートスタイル、雰囲気、テンポに自然に合うインストゥルメンタル音楽を追加してください。歌詞、歌、ナレーション、対話は含めないでください。BGM を邪魔しない範囲で、必要に応じて微かな環境音や効果音を追加してください。 [ネガティブ] 3x3 の参照画像全体を分割画面として動かさないでください。マルチスクリーン、分割画面、コラージュ表示は使用しないでください。9 つのフレームを省略、統合、繰り返し、順序変更しないでください。指定された読み取り順序を変更しないでください。指定された時間配分から大きく逸脱しないでください。各フレームを長い静止画として表示しないでください。同一人物やキャラクターの同一性を変更しないでください。参照コンテンツに関連のない新しい人物、衣装、小道具、背景、パフォーマンスを追加しないでください。元の表情、姿勢、衣装、構図を大幅に変更しないでください。実写をアニメに、またはアニメ/イラストを実写に変更しないでください。ショット間で顔、体、衣装、背景を溶け込ませたりモーフィングさせたりしないでください。装飾、線、記号、エフェクトをショット間で増殖、変形、接続しないでください。激しいカメラワーク、極端なズーム、過剰な演技、不必要なシーンの切り替えは避けてください。
このプロンプトについて
3x3 ストーリーボードから動画シーケンスへの変換テンプレート は シネマ風 向けの Seedance 2.0 プロンプトです。2389 文字の中に、ショット時間、カメラ、動き、差し替えやすい場面情報が入っています。
プレビューがある場合はテンポ確認に使い、本文は自分の被写体、ブランド、物語へ置き換える動画制作メモとして扱います。
動画プロンプト構成
シネマ風 動画に使う
シネマ風, マルチショット, セリフ が必要な Seedance 2.0 生成に向いています。生成前に被写体、場所、商品、セリフ、音楽、時間配分を調整してください。
生成前の調整ポイント
- 被写体を置き換える。 カメラと時間構成を残し、人物、商品、環境を自分の内容に変えます。
- タイムラインを整える。 出力したい尺に合わせて各ショットを短く、または長くします。
- 参考素材を加える。 見た目やリズムが重要な場合は、開始フレーム、終了フレーム、画像、動画、音声を使います。
使い方
- ステップ 1
プロンプトをコピーまたは送る
全文を構成済みの下書きとして使い、動画制作メモを一から書き直さずに始めます。
- ステップ 2
Seedance 2.0 を開く
Seedance 生成画面に送り、テキスト、画像、参照モードを選びます。
- ステップ 3
調整して生成
尺、比率、参考素材、カメラ指定、セリフを調整してから生成します。
Seedance 動画にする
このプロンプトを出発点に、Seedance 2.0 でシーン、尺、比率、参考素材を調整します。


