Prompt Seedance 2.0 : Comédie urbaine xianxia en théâtre d’ombres

Seedance 2.0 | Court-métrage de 15 secondes « Théâtre d'ombres » I. Objectif de génération Générer un court-métrage cinématographique continu de 15 secondes sur le thème de la fantasy urbaine chinoise, intitulé « Théâtre d'ombres ». Caractéristiques globales : texture cinématographique réaliste, fusion de l'esthétique traditionnelle du théâtre d'ombres chinois, comédie spatiale dans le style du cinéma muet, jeu d'acteur sobre/impassible, contraste entre le jaune chaud des lampes au sodium et le bleu froid de la nuit, profondeur de champ nette. Un retournement de situation dans les 5 dernières secondes redéfinit le but de toute la « bataille ». II. Créativité centrale Il ne s'agit pas d'un duel à mort réel. Pendant les 10 premières secondes, les spectateurs penseront que deux femmes sont engagées dans un duel d'ombres épique de style fantasy oriental. Les 5 dernières secondes révèlent qu'elles utilisent en réalité des actions physiques et des projections pour jouer une « pièce d'ombres » pour un enfant invisible à l'étage. Le retournement doit être établi par : des actions physiques qui restent petites, précises et contenues tandis que les ombres sur le mur sont exagérées ; une voix off d'enfant qui redéfinit l'objectif ; la comédie naît du contraste entre « l'élan épique » et les « besoins d'un jeu d'enfant ». III. Flux de travail et préférences techniques Organisé pour la référence multimodale de Seedance 2.0 : prend en charge les références d'image, audio et vidéo ; contrôle de niveau réalisateur sur la performance, l'éclairage, les ombres et le mouvement de caméra. Focus sur : identités des personnages stables, géométrie des ombres stable, continuité de l'épée et du vélo, logique de projection murale stable, synchronisation labiale en mandarin et lien de cause à effet clair entre les actions physiques et les ombres. IV. Ancres d'identité des personnages ID Personnage A (@Image1) - Sœur Épée : 25-30 ans, Est-asiatique, visage ovale, teint clair, yeux bruns perçants, longs cheveux noirs, grande/élancée, hanfu blanc avec des manches translucides, épée en argent. Tempérament : calme, réservée, sérieuse. ID Personnage B (@Image2) - Sœur Vélo : 25-30 ans, Est-asiatique, queue de cheval, veste jaune, jean bleu, baskets blanches, même vélo. Tempérament : coopération tacite, sérieuse, réservée, humour impassible à la fin. V. Configuration de l'environnement Scène : ruelle étroite dans une vieille ville après la pluie. Éléments : mur en plâtre blanc brut, route en ardoise humide, réverbère au sodium jaune chaud, fils aériens, ombres de feuilles de bambou, brume fluide, reflets dans les flaques d'eau, un vélo. Éclairage : lampe au sodium jaune chaud comme source principale, nuit bleue froide comme base ambiante. Les ombres sur le mur doivent être nettes, immenses et lisibles. VI. Principes de mouvement environnemental L'arrière-plan doit rester vivant mais neutre. Mouvements autorisés : brume fluide, légère vibration des fils, balancement des ombres de bambou, reflets changeants dans les flaques, cheveux/tissu réagissant au mouvement. Interdit : changements soudains d'arrière-plan, déformation des murs, sauts de réverbère, disparition du vélo, ombres se détachant de la logique de la lumière ou des mouvements des personnages, animation purement basée sur des effets spéciaux. VII. Structure des plans 0-5s | Plan 1 | Plan large fixe + travelling avant lent : Établir la relation spatiale et l'« atmosphère de bataille » trompeuse. Les ombres immenses sur le mur blanc ressemblent à des maîtres anciens sur le point de se battre. 5-10s | Plan 2 | Plan américain/moyen | Travelling latéral fluide : Juxtaposer les « petites actions réelles » avec la « bataille d'ombres épique ». Les mouvements réels sont petits tandis que les ombres se transforment en un dragon d'argent géant et une bête ressemblant à un phénix faite de roues. VIII. Principes de jeu d'acteur Global : sobre, pas de burlesque. Personnage A : sérieux, impassible, réprimant un sourire à la fin. Personnage B : coopération tacite, remarque drôle et discrète à la fin. Enfant (voix off) : ton naturel, joyeux et innocent. IX. Photographie et contrôle visuel Style : 16:9, 24fps, texture cinématographique Arri Alexa, net, lumière volumétrique naturelle, profondeur claire. Plans : travelling, travelling latéral fluide, gros plan à très gros plan. Pas de plans aériens, de caméra à l'épaule ou de morphing par IA. X. Exigences de continuité Doit maintenir la stabilité de : identités des personnages, visages, costumes, accessoires (épée/vélo), éclairage, structure de la ruelle, température de couleur nocturne, géométrie des ombres et relations physiques des cheveux/brume/reflets. XI. Exigences du produit final Durée totale : 15 secondes, format 16:9, trois plans nets, son ambiant/d'action synchronisé nativement, synchronisation labiale en mandarin précise, pas de sous-titres, de filigranes ou de texte aléatoire. XII. Négatif flou, mauvaise qualité, basse qualité, basse résolution, bruité, artefacts jpeg, filigrane, texte, sous-titres, erreur ; déformé, muté, mauvaise anatomie, mains mal dessinées, mauvaise composition, hors cadre, défiguré ; personnage incohérent, changement de vêtements, morphing du visage, changement de coiffure, changement d'arrière-plan, coupures avec glitch, disparition d'accessoires, géométrie des ombres instable, fausse projection d'ombre, ombre détachée de la source lumineuse, disparition du vélo, épée qui se transforme, déformation du mur, jeu exagéré, surjeu burlesque, effets fantastiques aléatoires, créatures CGI aléatoires, éléments d'interface modernes